Calendari
IAN LINTS amb Ian Lints, veu, harmònica i guitarra acústica, Joan Escrivà, guitarra i amb Xavi “Big Man” Ferreiro, teclats. L’Ian és un creador d’emocions, un artista amb un talent innat per fer que l’audiència s’entregui al seu show i acabi formant part de l’espectacle com si d’un component més de l’escenari fos. I és a cada show on l’espectador es queda atrapat en aquest ressò de sensacions que és la seva veu i acaba per tenir tant protagonisme com el propi artista a dalt l’escenari. Apassionat de la música de Springsteen i el so “heartland” dels 70’s; d’arrels catalanes i irlandeses, la seva música és culte entre molts fans del rock d’autor independent de tot el món i desprèn a cada nota una barreja d’aquell aire malenconiós i espiritual, tan propi dels paratges del nord d’Europa, amb el sabor ancestral de les terres tarragonines (on resideix) i la potent personalitat de la polsosa música de les bandes de folk sureny nord-americanes. A la gira What if… tour, ens ofereix un inoblidable viatge acústic pel so folk/rock d’influències americanes, repassant els millors temes de la seva discografia i algun cover inoblidable. Un espectacle per deixar-se conquerir per unes lletres compromeses amb la gent senzilla, qui treballa per una vida millor. I la màgia d’una veu impactant, repleta de registres i emocions a flor de pell que no deixaran a ningú en absolut indiferent.
TMN amb Sara Alija veu i lletres, Juan Antonio Moreno sintetitzadors i programació.
La TMN és una fàbrica de fer cançons que no descansa mai, treballa tarda, matí i nit. Només així s’explica que quinze mesos després de treure el seu primer disc Matinada (Hidden Track DIY, 2018) tornin amb deu noves píndoles de synthpop. Ara sota la producció d’Eric Fuentes els sintetitzadors guanyen en riquesa de detalls però és la veu que abans s’amagava a la coartada dreampop de la proposta dels tarragonins la que fa un pas endavant i guia tot el disc. A La Crida (Gravity Records, 2019) les cançons sembla que trobin aquella llum que TMN buscaven a Matinada, com si els Yazoo s’haguessin adonat que de fet el futur no està tan malament.
ELLAS amb Lyuba violin, Maria guitarres i harmònica, i amb Marta guitarra i percussions. Amb un repertori variat i abastem diferents estils (balcànica, jazz, blues, pop rock, folk, cançó pròpia). Trio musical format per tres dones de diferents països, residents a Catalunya des de fa molts anys. A través de la seva música transmetem que les arrels que portem uneixen totes les cultures. Repertori basat en diferents estils tradicionals, buscant la riquesa que parteix de la fusió d’aquests, respectant les seves particularitats i al mateix temps, fent que aquesta sinergia es reflecteixi. Convençudes que la música que fan aconsegueix transmetre l’essència dels diferents orígens culturals per a obtenir una fusió integradora d’aquestes; músiques balcàniques, catalanes, d’Amèrica Llatina, afroamericanes, passant per diferents estils musicals com el Blues, Rock, Jazz, Tango, Bossa nova, Flamenc, Rumba, etc. A més de versions de cançons conegudes i populars, i pròpies composicions. La nostra vocació i raó de ser, tant com músiques i com a dones, ens genera una energia que volem compartir amb totes les persones que entenen que la música és un art integrador cultural i espiritual.
PEPPER AND SOUL amb Cloe Carrascal veu, Jomiv guitarres i veu, i Angel Alonso bateria. Projecte musical format per dos músics de dilatada experiència que atresoren per separat els seus propis treballs com a compositors. Aquest duo acústic que inicia els seus passos a la fi de 2016 i que acumula més de 150 actuacions, ha explorat en el jazz-soul, i el rythm and blues una via de comunicació que ha resultat decisiva per a connectar amb el públic. Els Pepper and Soul ofereix un xou potent i dinàmic, creant diferents atmosferes i emocions on es combinen una espectacular i sofisticada veu. Una experiència única que manté l’atenció del públic des de l’inici fins al final amb un repertori sofisticat i d’alta qualitat que repassa als grans d’abans i d’ara. Un recorregut emocional que ens transportarà a les nostres primeres escoltes radiofòniques de la música popular.
Banda formada per músics de Tarragona i que adapta temes clàssics i més contemporanis, amb un estil propi i molt particular amb ritmes més ballables i frenètics i una constant interacció amb el públic. Compten amb una potent veu femenina, secundada per una sòlida base musical que es mou entre el vigorós Soul de Vintage Trouble, passant pel rock clàssic de la Creedence o Janis Joplin i la frescor de Charlie Winston.
Andrés Quiñones (Sito), guitarra i veus
José Quiñones, bateria i veus
Nerea Lorente, veu
Rafa Colmenar, baix i veus
Aforament limitat amb invitació prèvia a: entradas@capsademusica.com – Les portes s’obriran 20 minuts abans de la jornada/concert – Reservat el dret d’admissió
Medusa és una proposta de llarga maduració. Recull l’evolució musical dels seus components i la posa al servei d’un projecte col·lectiu que transita per les fronteres ecològiques dels diferents estils musicals, és en aquests intersticis on es troben les propostes de Medusa. L’inquietant i ric espai compartit entre el jazz, el rock, el pop, la cançó d’autor… formen aquest conjunt de cançons amb una veu col·lectiva, construïda a partir de cinc visions personals.
Isidre Sans, baix elèctric
David Rincón, percussió
Javier Bofarull, clarinet i saxo
Joan Ramos, guitarra
Kandi Álvarez, guitarra i veu
Aforament limitat amb invitació prèvia a: entradas@capsademusica.com – Les portes s’obriran 20 minuts abans de la jornada/concert – Reservat el dret d’admissió
El folk acústic i el pop independent en la seva accepció més íntima són els signes d’identitat de Maria Jaume, jove cantautora mallorquina que es presenta amb un grapat de cançons pròximes i sinceres, marcades per unes lletres crues i transparents, amb referents que van de Julia Jackin o Angel Olsen a Miquel Serra, sempre amb un regust mediterrani. Ha actuat ja en escenaris com Vespres d’Hivern, Tastautors o Mobofest i ha col·laborat amb Salvatge Cor cantant l’emblemàtica “Flor de fusta”, a més de proclamar-se guanyadora a la darrera edició del concurs Sona 9. Amb tots aquests elements, presentarà el seu primer àlbum, sota la producció de Pau Vallvé.
Aforament limitat amb invitació prèvia a: entradas@capsademusica.com – Les portes s’obriran 20 minuts abans de la jornada/concert – Reservat el dret d’admissió
El passat gener Quico Pi de la Serra va enregistrar en directe el que serà el 24è disc de la seva carrera discografia, “Cançons de Combat”. El concert i producció a càrrec del Festival Barnasants celebrava el 25è aniversari de l’activitat. La nova proposta inclou cançons fetes fa molts anys, d’altres més recents i algunes d’altres autors, però totes emblemàtiques pel que fa a la temàtica. Cançons de combat destil·la una part fonamental de la forma de ser de l’artista que sense concessions repassa l’actualitat a través de cançons fetes en diverses èpoques. “Són cançons que, a la meva manera, volen denunciar uns fets que avui dia continuen passant”, explica. De “Sento el vent” a “Si els fills de puta volessin”, passant pel “Bella ciao”.
Quico Pi de la Serra, veu i guitarra
Amadeu Casas, guitarres i veus
Joan Pau cumellas, harmònica
Aforament limitat amb invitació prèvia a: entradas@capsademusica.com – Les portes s’obriran 20 minuts abans de la jornada/concert – Reservat el dret d’admissió
Guillem Anguera i Xavier Pié són dos músics del Camp de Tarragona amb una llarga trajectòria professional, que en aquest espectacle comparteixen escenari per mostrar el seu talent interpretatiu que els ha portat a ser uns referents en el seu àmbit musical, la música tradicional/popular i world music en el cas del primer, i el jazz i new age en el cas del segon. Aquests dos músics ens ofereixen un concert íntim i familiar, on l’acordió diatònic i el saxo soprano es fusionen per fer un viatge a diverses músiques del món, de l’est a l’oest, de nord a sud.
Guillem Anguera, acordió
Xavier Pié, saxo soprano
Aforament limitat amb invitació prèvia a: entradas@capsademusica.com – Les portes s’obriran 20 minuts abans de la jornada/concert – Reservat el dret d’admissió
MARIA JAUME. El folk acústic i el pop independent en la seva accepció més íntima són els signes d’identitat de Maria Jaume, jove cantautora mallorquina guanyadora del Sona9 2019. Maria Jaume presenta un grapat de cançons pròximes i sinceres, marcades per unes lletres crues i transparents i amb un regust mediterrani. Amb tots aquests elements, aquest setembre presenta el seu primer àlbum, “Fins a maig no revisc” (Bankrobber), amb la producció de Pau Vallvé.
RELAT. Guanyadors del Premi Cases de la Música del Sona9 2019, i dels premis populars de La Cançó de Salitja i l’Inèdit de Llambrilles, la banda de La Garrotxa Relat presenten el seu primer disc, Contratemps (RGB Suports). Aquest disc produït i gravat a La Panchita Records amb Chalart58, ens proposa un viatge que va més enllà del reggae i del dub, combinat amb músiques urbanes com el trap, hip-hop o dancehall, cuidant amb molta sensibilitat el missatge de les cançons i la singularitat musical del projecte.
